Edition Timpert

Die Kunst des Reduzierten verbindet Literatur und bildende Kunst auf subtile Weise. Heinz Theo Frings' Gedicht "Gretes Tee" und Barbara Niesens Zyklus "Sencha" begegnen sich in einer gemeinsamen Ästhetik der Konzentration. Sowohl in der poetischen als auch in der bildlichen Sprache wird das Ritual des Teetrinkens nicht nur als Handlung, sondern als kontemplative Erfahrung inszeniert. Durch eine minimalistische Formensprache entfalten beide Werke eine meditative Wirkung, die über das Dargestellte hinausweist.

Frings' Gedicht "Gretes Tee" lebt von der rhythmischen Wiederholung und der spielerischen Variation einfacher Worte. Klänge, Silben und Wortfragmente verweben sich zu einer sprachlichen Bewegung, die an die Zeremonie des Teezubereitens erinnert. Die gleichmäßige Abfolge von Handlungen, die in einer japanischen Senchado-Teezeremonie vollzogen wird, spiegelt sich in der Struktur des Gedichts wider: eine feinsinnige Choreografie aus Klang und Bedeutung.

Barbara Niesens "Sencha"-Zyklus folgt einer ähnlichen Idee: Die reduzierte, aber präzise Linienführung und die subtile Farbgestaltung erzeugen eine Balance zwischen Struktur und Offenheit. Ihre Werke wirken auf den ersten Blick abstrakt, folgen aber einer inneren Ordnung, die sich dem Betrachter erst nach und nach erschließt. So wie Frings durch sprachliche Reduktion eine tiefere Klangwelt öffnet, so kreiert Niesen durch die Reduktion von Form und Farbe eine visuelle Stille, die zum Verweilen einlädt.

Das Trinken von Tee ist in vielen Kulturen mehr als ein bloßer Akt der Nahrungsaufnahme. In der japanischen Senchado-Teezeremonie steht es für Achtsamkeit, Konzentration und den bewussten Moment. Frings verarbeitet dieses Ritual sprachlich, indem er nicht nur die Handlung, sondern auch die rhythmische Bewegung des Denkens und Wahrnehmens abbildet. Seine Wortspiele – „Teekesselwehen“ oder „Beete, Beetbeete, betet“ – deuten auf eine Verschmelzung von Alltäglichem und Spirituellem hin.

Niesens "Sencha"-Zyklus setzt diese Idee bildlich um. Die sanften Farbverläufe und sich überlagernden Linien erinnern an Dampf, der aus einer Teetasse aufsteigt, oder an die feinen Bewegungen, mit denen Tee in eine Schale gegossen wird. Es geht nicht nur um eine Darstellung, sondern um das visuelle Erleben von Stille und Konzentration. Die Kunstwerke transformieren die physische Welt des Tees in ein abstraktes Konzept von Rhythmus und Fluss.

Ein bemerkenswerter Aspekt beider Werke ist ihr Spiel mit Wahrnehmung. Frings nutzt die Klangqualität von Sprache, um eine akustische Atmosphäre zu schaffen. Die Repetition von Lauten und die bewusste Anordnung der Worte erzeugen eine fast musikalische Struktur. Diese akustische Qualität hat ihr Pendant in Niesens Bildsprache: Ihre Linien fließen wie Melodien über die Leinwand, ihre Farbflächen vibrieren in feinen Abstufungen. Während das Gedicht zwischen Wort und Klang oszilliert, bewegt sich Niesens Kunst zwischen Sichtbarem und Unsichtbarem – eine Verwandlung von Bewegung in Ruhe.

Gretes Tee

Grete Seeger schwenkt den Teekessel.

Geh, Grete, geh! redet Peter.

Peter Greven erntete eben Beete,

Beetbeete, betet:

Bessere Ernte, bessere Beete

Grete lernt Peter kennen.

Peter sehen, Beete essen,

Peters Lederhemd pflegen.

Peter hegen, Peter pflegen,

Peter begegnen;

Seelen verheddern Peter

Grete, eh eben entheddern,

Teekessel stehen gesehen, Teekesselwehen.

Peter segnenI Reben geben

den hellen schwebenden Seelen

Leben.

Befehle:

Stehlen! Verhehlen! -

verkennen den Betenden, Teekesselgebenden,

Lebenserhebenden,

Seelen schwebenden,

Grete erlebenden;

den Sehenden,

Gehenden,

Bebenden,

Tee Erlebenden,

redenden

Peter.

Heinz-Theo Frings 11. März 2025

Philosoph und Schriftsteller